Critiques spectateurs de Spawn

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Qu'est-il arrivé à Tante Alice ?

Un bon film rempli d'humour noir très piquant mais qui est à déconseiller aux impatients. Oui car le film reste tout de même assez longuet et lent mais personnellement j'ai bien aimé, et c'est justement cette "non-précipitation" qui fait toute la force de ce film, en prenant son temps pour bien développer ses personnages et vraiment saisir les intentions de chacun. Le rôle de Claire Marrable interprété par la très convaincante Geraldine Page est un personnage détestable ou l'on ne ressent aucune sympathie envers elle et ce dés le début du film, plus on avance dans l'histoire et plus on a de l'aversion pour cette femme cupide, manipulatrice, fort intelligente et calculatrice. Cette dame va donc, on le comprend très vite, tuér ses femmes de maison pour les dépouiller de leurs biens en les incitant à placer leurs économies en bourse, mais un jour une femme se présente pour prendre la relève de l'ancienne et ce personnages est interprété par la grande Ruth Gordon qui en fait est l'amie de l'ancienne femme de maison est là un jeu du chat et de la souris va s'installer entre les deux personnages criant de vérité et superbement bien retranscrit a l'écran. Le scénario est donc intelligent et sans accrocs, même si parfois on pourrait regretter que le réalisateur ne pousse pas assez la chose, pour qu'elle en devienne encore plus inquiétante et horrible, on regrettera aussi une fin un peu étrange et bizarrement faite. La musique est a mon avis souvent mal utilisée et les thèmes ne sont pas toujours bien choisies, je trouve qu'elle colle pas vraiment bien avec la scène. "Whatever happened to aunt Alice" est un bon thriller qui n'est pas sans rappeler le style d'Alfred Hitchcock, est une bonne surprise et c'est un film a découvrir, mais comme je le disait plus haut il ne faut pas s'attendre a quelque chose de nerveux donc ceux qui recherche des sensations fortes abstenez vous.

Publié le 22 Mars 2009

Slash

Que c'est nul, que c'est mou, que c'est débile, que c'est du n'importe quoi, etc, etc... Un film d'horreur, ça ???? Faudrait pas prendre les gens pour des cons quand même. Comment peut t'on oser faire une chiasse pareille ? Le scénario est d'une affligeante connerie, pensez donc, arrosez de sang humain les champs pour avoir une meilleur récolte, ça c'est de l'idée en béton armé. Ils étaient sous exta ou quoi les mecs quand ils ont pondu ça, c'est pas possible autrement, on ne peut pas décemment sortir une merde pareille en étant pleinement conscient et sain d'esprit. Alors, non seulement, le scénario ne vaut absolument rien mais les acteurs c'est pareil, ils ne sont absolument pas charismatiques du tout, et pour être original ils ont des rôles d'ados complètement débiles et irritants, et ils ont autant l'air de s'emmerder à jouer leurs personnages que nous à les regarder évoluer dans cette immonde pellicule sans intérêt. Le réalisateur, non content de déjà nous pourrir les yeux et le cerveau avec son histoire moisie, il nous détruit aussi les oreilles avec une cacophonie musicale totalement inadaptée à la scène qui passe, mal utilisée et, au bout du compte, vraiment stressante. Mais il ne s'arrête pas là le Sieur Neal Sundstrom, non, non, il en rajoute une couche en nous pondant une fin encore plus idiote que tout le reste, en même temps on devait s'en douter en voyant comment il s'est évertué à accoucher d'une pareille daubasse depuis le début. On ne pouvait pas s'attendre à un final exceptionnel. En fait, je mets tout de même 1/10 car j'ai trouvé le look du tueur plutôt sympa, et que, même si ce film est totalement raté à mon gout, il y a tout de même une idée ou deux qui étaient agréables au départ, mais force et de constater que le réalisateur est complètement pass& à côté et finalement nous livre une immonde saleté, ridicule au possible.

Publié le 22 Mars 2009

28 Semaines Plus Tard

Et qui n'a pas vraiment a rougir devant son ainée. 28 semaines plus tard prend donc la relève et nous offre plus une vision de la reconstruction du pays que de la survie pur est simple comme le premier film le montré, du moins au départ car cela va vite changer. Après une scène d'introduction qui donne le ton, bien nerveuse et effrayante n arrive donc au sujet même du film: repartir a zéro. Un quartier au aspect "aseptisé" qui donne vraiment bien cette impression de renouveau, contrôlé par les militaires qui "nettoient" la ville et habiter par des survivant venus de tous les coins du pays qui tentent de vivre normalement et on va suivre particulièrement une famille, un père et ses deux enfants, un père rongé par le remord mais qui veut par dessus tout protéger et offrir le meilleur a ses enfants. Toute cette première partie du film est tout de même assez lente surtout au vu de la séquence d'introduction il est vrai que le rythme retombe très vite, mais ceci n'est pas forcément un mal et je trouve que le réalisateur a fait un bon choix en procédant comme ça car cela donne bien le temps au spectateur de s'imprégner de cette impression de sécurité qui se dégage du quartier. mais bien sur tout ne va pas se passer aussi bien que les militaires le croient, et finalement le virus n'est pas totalement éradiqué, et non il est donc toujours là est va faire de jolie ravage. Voici donc venu le temps de l'action et de la véritable entrée en scène des "contaminés", qui pour le coup ne font pas de détails et dévore avec avidité tous ceux qui ont le malheur de les croisés, et c'est pas jolie jolie a voir. Une violence grandissante arrive donc sur le métrage avec du gore en pagaille qui pimente le tout et comblent un peu certaines scènes plutôt légère et parfois assez absurdes quand même et qui frôle un peu l'incohérence par moment SPOILER comme la mère qui reviens alors que elle s'est fait avoir par les contaminés et que quand il chope une proies ils ne la lâche pas aussi facilement et elle n'a qu'une morsure, donc même si elle est immunisée ça me parait un peu gros et aussi quand le père une fois contaminés se retrouve tout le temps sur le chemin des enfants, on se demande comment c'est possible au vu de la situation où il était deux secondes plus tôt FIN SPOILER. Cette suite est pour moi une réussite dans le fait qu'elle essaye d'innover plutôt que de copier son prédécesseur, et s'offrent des acteurs très convaincants pour la plupart, une jolie photographie et des plans de Londres en hauteur du plus belle effet, avec une ambiance sombre, noir et triste par moment et de bon passages sanglant et glauque. "28 semaines plus tard" est une séquelle intelligente et bien menée. Juan Carlos Fresnadillo ne dénature pas le travail effectué par Dany Boyle et nous livre un très bon film d'horreur.

Publié le 21 Mars 2009

Le Corps et le Fouet

Un film fantastique des années soixante osant toucher a des sujets vraiment peu conventionnels à l'époque. Oui, car le film traite finalement de la perversité sexuelle. L'inceste et le sado-masochisme sont donc de mise pour cette œuvre de Mario Bava qui bouscule et transgresse les habitudes du cinéma italien grand public. Le film va donc porter sur l'histoire d'un homme qui revient dans sa famille et qui entretient une relation peu banale avec sa propre sœur, partie de fouet entre les deux personnages, enfin le frère fouette la sœur, et elle prend du plaisir à cela, alors qu'elle se complait à dire qu'elle déteste son frère. Un scénario vraiment peu commun, choc et sensible pour l'époque, on peut aisément comprendre pourquoi les Etats-Unis ont carrément charcuter et couper énormément de scènes pour l'exportation chez eux et qui l'ont rendu incompréhensible pour le spectateur. Mais par contre il est vrai qu(à notre époque le scénario n'a vraiment plus du tout cet effet. Car, non seulement, les sujets sont devenu presque banals, mais en plus le tout est plutôt mou et donc ennuyeux, finalement. Les personnages sont tout de même bien exploités, entre les deux personnage principaux ainsi que le frère jaloux, le père complétement dépassé et attristé du malheur s'abattant sur sa petite famille et les employer de maison qui ne garde pas leurs langue dans la bouche, cela nous fait une belle brochette d'individu finalement tous plus étrange les uns que les autres. Ensuite il faut aussi souligner le beau travaille effectuer sur les décors, qui sont vraiment soigné ainsi que la jolie photographie, d'époque bien sur, mais qui reste très belle et donne un certains charme. "Le corps et le fouet" et un film intéressant et précurseur, qui a inspiré beaucoup de production du cinéma italien par la suite, mais qui malheureusement supporte mal les années et reste assez lent dans son ensemble. A découvrir quand même et à voir une fois.

Publié le 20 Mars 2009

Slashers

Mouahahahah, que ce film est ridicule mais tellement fendard par moment qu'on arrive a prendre plaisir a regarder "Slashers". Un scénario qui part d'une idée plutôt original et d'actualité en plus, en faisant une sorte de critique sur les émissions de télé-réalité que l'on arrête pas de nous balancer à longueur d'année en proposant des show tous plus débile les uns que les autres et sans aucun intérêt(du moins pour ma part) mais le soucis est que plus on avance dans le film et plus cette idée parait être abandonnée et finalement on nous montre un slasher tous simple, quoique fendard, mais sans but réel. En plus de l'idée de base qui semble être abandonnée, les acteurs sont d'une nullité absolue et rarement égalé au niveau de l'indifférence que l'on éprouve face à leurs sort et à leurs présence. Sarah Joslyn Crowder nous gratifie en plus tous au long du métrage d'une tronche de "pouf vénère" totalement foireuse et ceci sur chaque réplique qu'elle tente de dire avec aplomb et fermeté pour être un minimum crédible, dommage mais sa tombe a l'eau elle est franchement ridicule et grotesque. Mais il n'y a pas qu'elle, ils sont tous aussi idiot et totalement a côté de la plaque, comme le gros videur qui est vraiment d'une absurdité absolue, ainsi que les autres personnages féminins aussi charismatique qu'une moule défraichie. Autre point faible, les effets gore ne sont vraiment pas réussit ni convaincants du tout, petit budget oblige, quoique certaines production avec des budgets ridicule sans sorte beaucoup mieux quand même, enfin bon. Par contre les slashers sont vraiment trippant et ont vraiment l'air de s'éclatés dans leurs rôles, pour ma part j'ai vraiment trouver le personnage du "Preacher" le mieux réussit et le plus inquiétant, mais les deux autres sont sympathique aussi, même si leur jeu d'acteur sont tous aussi ridicule que les autres. "Slashers" est un film qui partait super bien avec de très bonne idées, mais qui se plombe tous seul au fur et a mesure de l'avancement de l'histoire avec des discours moral de bas étages, des acteurs irritants et des idées non exploitées ou carrément abandonnées. Reste que par moment on se marre bien, souvent au dépend du film et que finalement on lâche pas l'affaire et on va jusqu'au bout même si la fin est prévisible et que l'on est quasiment sur de qui va s'en sortir. A voir pour le fun.

Publié le 19 Mars 2009

The Lost

Ray le fou, Ray le menteur, Ray le psychopathe, Ray le détestable, Ray le dingue, Ray le narcissique et encore tout plein de gentil petit qualificatif qui décrivent très bien ce personnage exécrable au plus haut point. On ne peut ressentir aucune sympathie envers Ray Pye tout au long du film, on le déteste, on le haï, on ne veut qu'une chose c'est qu'il souffre. Marc Senter dans le rôle de Ray le salopard est vraiment bluffant et il à une présence incroyable il porte tous le film sur ses épaules, ce jeune acteur que l'on ne connait que sur deux ou trois série tv est vraiment bon. Le reste du casting est correct et sans accrocs. Je ne connais pas du tout le roman de Jack Ketchum dont le film est tiré mais scénario du film est bon et agréable a suivre. La bande son donne vraiment du tonus au métrage sur pas mal de séquences et certaines sont assez dure et violente, dans l'ensemble on ne s'ennuie pas du tout et on reste très pris par cette histoire, on se demande comment tous cela va finir et jusqu'où il va aller ce taré. En bref, The Lost est un film à voir.

Publié le 18 Mars 2009

Yes man

Une comédie très légère et qui ne fait sourire que trop peu, Jim Carrey dans son rôle n'est pas vraiment convaincant et peine a donner de la saveur au film. Pourtant le scénario n'est pas mauvais et je dirais même plutôt intéressant du moins l'idée de départ, mais force est de constater que Peyton Reed s'est contenté du minimum et finalement nous livre quelque chose qui donne une impression d'inaboutie. Pour moi le réalisateur n'a pas été assez loin et n'a pas assez développé et il est passer à côté de son sujet. Les gags font parfois sourire et quelques situations sont assez marrantes mais le tout a du mal à décoller et à faire vraiment rire. Une comédie pas fameuse avec un Jim Carrey en petite forme mais qui reste regardable.

Publié le 17 Mars 2009

Destination Finale 3

Et non elle lâche rien et tous ces jeunes idiots vont devoir y passer d'une façon ou d'une autre. - "Bordel de m....!!!! Y'en a marre que ces trous du cul essayent toujours de déjouer mes plans, je suis quand même la Mort en personne et c'est moi qui décident de Qui crève ou pas" - "Oui c'est vrai que tu est la grande faucheuse et que l'on doit se plier a ta volonté, mais tu peut comprendre que les gens n'ont pas forcément envie de mourir si jeune et surtout dans de telles atrocités, au vu de la violence avec laquelle tu t'évertues à les zigouiller je comprend leurs réticences et leurs envie de faire échouer tes plans" -"Oui et bah j'en ai rein a foutre, je veut qu'ils crèvent et ils vont en chier ces petits salopard, et cette fois je vais trouver encore de nouvelle mise a mort bien sadique et impressionnantes, Na!!!!" Voilà James Wong reviens au commande de la série et nous livre ici une autre suite fort sympathique avec des mises a mort tout aussi gore et original que les autres opus mais on sent que la chose commence a s'essouffler un peu. Le scénario n'est en rien innovant et se contente simplement de reprendre les succès et des deux précédents films. Là où David R. Ellis avec "final destination 2" avait réussit un grand coup en offrant une suite supérieur à l'original avec son scénario bien maitriser et intelligent, le sieur Wong ne foule vraiment pas pour essayer de surpasser le précédent opus, il mise tous son potentiel sur les mises a mort qui sont il est vrai très impressionnante, barbare, violente et très gore, en fait je pense que ces meurtres sont vraiment le véritable point fort du film, car en plus du scénario peu inspiré les acteurs ne sont pas des lumières et ne brillent donc pas par une prestation des plus éclairée(mouahahahah), leurs jeu et plat et l'on ne s'intéresse que très peu a leurs avenir, ils ne sont pas vraiment attachant en fait. Un troisième opus moins convaincants que les deux premier, mais qui reste fort agréable a suivre quand même, grâce au mises à mort des protagonistes qui restent d'une grande inventivités et d'une mise en scène énergique qui donne beaucoup de punch a tout ce bordel et qui fait que l'on passe un excellent moment .

Publié le 16 Mars 2009

Destination Finale 2

Voilà donc que la mort n'a pas fini son travail et retourne a la besogne pour finir de zigouiller ces vilaines personnes qui n'ont pas voulu mourir en temps et en heure et qui du coup lui ont donnée du retard et changée ses plans. Cette suite est même supérieur au premier opus, elle va plus loin dans la nervosité, la violence et la cruauté des mises a mort, qui ont un impact visuel très impressionnant sur le spectateur. Toute ses mises a mort sont originales et intelligente, dans le sens où elle sont bien recherchées et magnifiquement amenées. Le scénario lui aussi est génial est se recoupe à merveille avec son prédécesseur sans incohérences mal venue. Le casting est aussi très bon et sans erreur, les acteurs interprètes avec brio leurs personnages et l'on rentre a fond dans l'univers des protagonistes où l'on attend avec impatience de savoir ce qu'il va se passer ensuite et comment "la mort" va trouver le moyen de tuer le prochain sur sa liste. Comme dans le premier les rebondissements sont bien vu et donne vraiment beaucoup de piment a l'histoire et finalement plonge le spectateur dans le doute et la confusion et finalement on ne sait pas ce qu'il va se passer ni comment cela va se passer, les voix de la mort sont impénétrables Mouarf mouarf mouarf. Par contre un truc que je comprend pas vraiment c'est le personnage de Tony Todd, mais qui est ce type? En fait les scénaristes, réalisateurs et même ceux du premier d'après leurs propre aveux ne savent pas non plus qui est vraiment ce personnages, ils l'ont crées mais sans grand but précis, juste pour ajouter un plus de "mystique" dans la chose apparemment, où alors peut être que T.Todd les a supplié d'avoir un petit rôle car il avait des facture a payer et du coup ils ont pondu ce personnages, allez savoir. En bref Final destination deuxième du nom est une très grande réussite et David R. Ellis a réussit a faire mieux que le premier film de James Wong qui était déjà très bon.

Publié le 15 Mars 2009

Deux Yeux Maléfiques

Un film se composant de deux histoires distinctes et sans rapport entre elles. Une histoire par réalisateur : "Mr Valdemard" pour Roméro et "the Black Cat" pour Argento; et en aucun cas ces deux réalisateurs ont collaboré sur le film de l'un ou de l'autre, comme j'ai pû le voir sur certains avis, chacun a fait son épisode de son côté et on donc travaillé en solo. En fait, à la base "Two evil eyes" et un projet lancé par Dario Argento qui voulait adapter des œuvres de Poe. Il avait prévu quatre sketchs fait par quatre réalisateurs différents (du coup le film se serait appeler autrement), en plus de Romero il avait contacter Stephen King et John Carpenter pour faire les deux autres films, mais le projet n'a pas pu avoir lieu et finalement s'est donc fini avec simplement deux histoires. Le film commence avec l'histoire de Roméro, dont le scénario a l'intrigue de base reste très "policière" mais qui au fur et a mesure part dans le fantastique et l'horreur avec des revenants et oh surprise du zombie, si ça c'est pas du Roméro pur jus. Un scénario donc très sympathique qui nous dépeins des personnages avides et cruelles sur fond de trahison. le tout est certes lent et un peu mou (du propre aveux même du réalisateur) mais instaure tout de même une ambiance inquiétante et donne un petit film assez agréable. Le deuxième sketch fait par le réalisateur Italien et un peu plus nerveux et gore que le premier et comporte un atout de valeur que Roméro ne possédait pas dans le siens, je veut parler des acteurs. Et oui Harvey Keitel est tous simplement génial et même flippant il donne vraiment toute sa saveur au "black cat" d'Argento qui nous livre ici une histoire pas toujours bien exploiter ni bien mise en scène mais qui reste efficace quand même. En fait le seul véritable point commun de ces deux adaptations c'est Tom Savini aux effets spéciaux, et il nous gratifie encore une fois de son grand talent. Les effets gore ainsi que les "mécanisations" du chat sont diablement bien réussit, au vu de l'époque et du budget restreint de la production. Et c'est aussi a cause de ce petit budget et du manque de temps général que ces deux film n'ont pas pus être vraiment fignolés(d'après les réalisateurs).Seul chose que je regrette c'est de ne pas connaître les œuvre de Poe dont ses films sont issue. En tous cas personnellement j'ai passer un agréable moment à la vision de "two evil eyes" et qui malgré ces défauts reste très sympathique et assez efficace.

Publié le 15 Mars 2009

The Signal

Un jolie petit film d'horreur réaliser avec peu de moyen mais qui en ressort extrêmement bien réussi et captivant. Le scénario se déroule en trois actes distinct qui raconte la même histoire a des point de vue différents selon les personnages. Le premier segment pose donc l'intrigue principal ou l'on rentre direct dans l'horreur, la deuxième partie drive sur un ton vraiment comique est insiste sur la folie de plus en plus grandissante qui s'empare des différents protagonistes de l'histoire, cette partie pourrait paraitre décalée et un peu ridicule au première abord mais en regardant bien elle colle parfaitement et renforce le sentiment de folie et d'insécurité qui règne sur tout le métrage avec un humour très noir et grinçant. Et en fin le dernier acte qui là s'occupe plus de montrer les différence de perceptions et recoupe toue l'histoire pour nous livrer le final qui est vraiment réussit. Les acteurs sont vraiment convaincants et font une interprétation sans faille, ce qui plonge vraiment le spectateur dans cette ambiance de fin du monde ou tout les principes et les codes de civilités s'envole pour laisser place à la bestialité et à la violence de l'être humains, allier à tous ça une bonne mise en scène nerveuse qui laisse vraiment bien la place a l'action où l'on comprend et où l'on voit tous ce qui se passe sans temps mort ni longueurs et quelques giclée sanguinolentes viennent rajouté encore un peu de piments et de saveur à ce film. "The signal" est une grande réussite a voir de toute urgence.

Publié le 14 Mars 2009

Planète Hurlante

Comme quoi petit budget ne rime pas toujours avec navet et Christian Duguay le prouve ici avec son film, qu'avec trois bout de ficelle de l'imagination et du talent on peut réussir quelque chose de grand et d'intéressant. Mais le talent du réalisateur n'est pas tout, car il faut aussi compter sur celui des acteurs, et là c'est le cas, ils sont tous très bon et parviennent parfaitement a nous plonger dans cet univers plutôt hostile. Le scénario est bien maitrisé, intelligent et se passe sans accrocs, avec de multiples rebondissements bien sentis et sans lourdeurs. Une bonne mises en scène qui font passer les décors et les actions avec un bon réalisme, on s'y croirait presque. On ne tiendra pas vraiment rigueur des deux trois effets spéciaux kitchs qui font un peu mauvais genre, car avec ses moyens très restreins, "Screamers" n'a absolument rien à envier à certaines grosse production aux budget faramineux qui ne lui arrive pas a la cheville. On passe un très bon moment devant ce film de S-F qui est vraiment bien foutu.

Publié le 13 Mars 2009

Manhunt

Un jolie petit survival qui n'invente rien et qui ne fait pas non plus dans l'originalité mais qui est tout de même accrocheur et efficace. Le scénario est tout ce qu'il y a de plus basique, on retrouve toujours nos jeunes qui vont se faire une petite balade dans une forêt reculée de tout et bien évidemment ils vont faire la rencontre des vilains pas beaux et là ils vont trouver leurs petit voyage moins nettement sympathique (et je les comprends). Ceci dit malgré le manque d'originalité du scénario le film comble ce manque par de jeunes acteurs vraiment convaincants qui jouent plutôt juste et sans en faire des tonnes, ce qui est tout de même assez rare dans ce genre. Je pense notamment a l'héroïne, Henriette Bruusgaard qui est vraiment impressionnante dans son rôle, elle y croit et du coup le spectateur se prend aussi au jeu. la mise en scène quoique classique reste très correcte, le tout se suit sans aucun ennui et la photographie bien choisie donne cette ambiance et cette atmosphère qui fait que le film est inquiétant et que visuellement on y croit encore plus. A noter aussi de très bons effets gore qui ne font pas dans la surenchère mais sont extrêmement efficaces grâce justement a ce visuel général qui rend le tout glauque et poisseux. par contre ce que je regrette SPOILER c'est le fait que les tueurs bah finalement on ne sait rien d'eux, on sait pas qui ils sont, ce qu'ils veulent et pourquoi ils font ça, on a absolument rien aucun indice. Je me suis dis que j'aurai des réponses à la fin mais rien, que dalle, niète et c'est ce que je trouve vraiment frustrant, enfin bon, mais peut être en sauront nous plus avec une hypothétique suite comme le final le laisse présager FIN SPOILER. Rovdyr est un très bon survival qui pour une première réalisation de ce norvégien laisse très prometteur pour la suite

Publié le 12 Mars 2009

Bruce tout-puissant

Une comédie assez légère mais qui fait plaisir a voir tout de même. Jim Carrey est toujours aussi bon dans ce genre de rôle, avec les grimaces et les mimiques proprse à cet acteur que j'affectionne particulièrement et dont je suis un grand admirateur. Le scénario est assez original est fort sympathique, avec de bon gags et qui soulève tout de même une grande question au final. Bruce tout puissant n'est pas le meilleur dans la filmographie de Jim Carrey ni dans celle du réalisateur Tom Shadyac, qui avec J.Carrey avait signé de jolies petites perles comme "Ace Ventura, détective chiens et chats" et "Menteur, Menteur" mais il reste un film très agréable a suivre devant lequel on passe un gentil moment de détente sans se prendre la tête.

Publié le 11 Mars 2009

13 Fantômes

Un bon film très sympathique est bien foutu, avec une histoire de fantômes plutôt original et bien menée avec une mise en scène nerveuse et sans temps mort ou très peu. certains acteurs sont agréable comme la jolie Shannon Elizabeth, qui fait un peu gourdasse quand même, mais on a vu pire et bien evidemment notre "Monk" international Tony Shalhoub, par contre Matthew Lillard est assez stressant et surjoue beaucoup par moment. La photographie est très propre et les effets spéciaux sont magnifiques, la maison déjà est exceptionnelle et impressionnante, mais les fantômes surtout, sont magnifiquement réussit et même flippant de réalisme. Et quelques jolie effets gore viennent pimenter le tout. Thirteen Ghosts est une très jolie réussite du genre est gagne vraiment à être vu, j'ai passer un très bon moment pendant la vision du film.