Les Affranchis

Le style Scorsese n'est pas tout le temps ma came. Voir ma critique sur "Les Nerfs à Vif" que je n’apprécie pas, ou même sur "Shutter Island". Mais il faut reconnaître que c'est un grand réalisateur qui nous sort régulièrement de véritables perles, comme ce film.

L'histoire vrai d'un gangster en devenir. Une sort e de biographie crue du dit personnage. Entre trafic, chantage, corruption ou détournement, la vie est belle chez les mafieux... et les règlements de comptes sont légions. Une peinture de la pègre et de son quotidien.

Noir et classe, ce film nous montre une belle bande de vilains plutôt antipathiques. Joe Pesci y est énorme ! De Niro excellent (comme d'hab) ! Le rythme est infernal, on n'a pas le temps de s’ennuyer. Les scènes jubilatoires s’enchaînent.

Un excellent film de gangster qui pêche un peu sur la fin mais c'est l'histoire (vraie) qui veut ça. Très bien réalisé avec un casting détonnant et une BO qui déchire. Un must have !

A voir absoluement !

Le titre est un clin d'oeil au fait que Tobin Bell apparaît dans le film. Pendant que j'en suis aux anecdotes, il y a aussi Samuel L. Jackson dans un rôle aussi marquant que celui de Robert Lasardo dans Léon.

Sinon, Goodfellas, c'est du très bon Martin Scorsese ! L'histoire est parfaitement mise en scène avec un savoir-faire qu'on ne présente plus. Les prises de vues sont superbes, les travellings nous projettent dans le film et les arrêts sur image sont puissants et pertinents. Ajoutez à cela une bande son adaptée à l'époque du récit et tout est dit.

Tout ? Pas tout à fait. N'oublions pas que pour faire vivre cette histoire de hors-la-loi haute en couleurs, un casting de rêve est exploité à merveille. Ray Liotta est absolument génial dans la peau d'Henry. Etant données ses capacités, cet acteur aurait mérité de meilleurs rôles dans sa carrière... Un grand bravo à Joe Pesci, aussi drôle que flippant. Et bien sûre, encore chapeau bas à Mr. De Niro qui clos le trio de têtes d'affiche du film.

Un grand classique du cinéma. L’histoire est prenante on ne s’ennuie pas. Le casting est très réussi. La réalisation est impeccable, du grand Martin Scorsese.

Film à la réalisation superbe, à l'humour très noir. Super collaboration De Niro/Scorsese. Mention speciale à Joe Pesci, meilleur second rôle. Ce film est un chef d'œuvre, un de mes films préférés. Rien a dire de plus, à part visionner cette œuvre, vous ne serez pas déçu.

Les affranchis est un bon film sur l univers de la mafia avec un Joe Pesci en roue libre dans le role d un caîd taré. Rien d autre à rajouter, un bon film de gangsters!

L'un des éléments majeurs de la prestigieuse filmographie de Martin Scorcese, en-deça du grandiose CASINO, mais impressionnant de par l'univers qu'il dépeint. Réunissant un casting absolumment parfait, de Robert De Niro à Ray Liotta, en passant par le psychotique et génial Joe Pesci, le film retrace le parcours d'un jeune italo-américain dans le milieu de la mafia. Au programme : argent facile, poules de luxe, règlements de compte, fréquentations douteuses, paranoïa... Une plongée fascinante dans un univers où tout est permis, jusqu'à l'inévitable déchéance... La mise en scène de Scorcese est excellente et tous les personnages aboutis. Mention spéciale à Joe Pesci, tout simplement énorme en caïd violent et paranoïaque, rôle qu'il reprendra quasimment à l'identique dans CASINO. Le seul bémol à ce chef-d'oeuvre : quelques longueurs inutiles. Pour le reste, c'est du tout bon !

Se film est considéré comme l'un des chefs-d'oeuvres des années 90. Bon panorama social, bonne musique, le rythme est de toute beauté. Je retiens surtout Joe Pesci en mafieux déglingué, drole et redoutable. Bon film mafio.

Point d'orgue de la filmographie de Scorsese pour certains, Les Affranchis ne fait pourtant guère aussi mouche aux yeux d'autres, qui lui préfèrent Casino, Taxi Driver ou Raging Bull. C'est toujours comme ça avec Scorsese, lui qui a signé tant de chefs-d'œuvre dans sa faste carrière, les plus remarqués demeurant ceux dans lesquels De Niro joue. Difficile ainsi d'élire de manière objective le véritable Scorsese number one, et pourtant, on peut faire ses choix. Les Affranchis peut paraître déroutant lors d'un premier visionnage, car il s'éloigne totalement des codes de mob movies habituels et se présente même comme une sorte d'antithèse du Parrain ou de Scarface. Eux misaient sur la grandiloquence, la démesure, voire la caricature, le film de Scorsese lui fait le strict contraire. En s'armant d'une narration solide comme le roc, le cinéaste s'immisce à l'intérieur du monde de la pègre italo-américaine de toute une génération et brosse une saisissante galerie de personnages plus vrais que nature. Ray Liotta campe le rôle principal, celui d'un jeune homme roué et auquel tout semble réussir, forgeant son petit empire à coup d'ingénieux délits, non sans l'aide de truands professionnels avec lesquels il partage des liens étroits. La voix-off omniprésente du personnage pourra en rebuter plus d'un, d’autant plus qu'elle n'est pas toujours justifiée si on l'inscrit uniquement sur le compte de la compréhension du récit. Robert De Niro ne déroge pas à ses inestimables talents de comédiens dans la peau d'un gangster de souche irlandaise froid et implacable, alors que Joe Pesci excelle en tueur grande gueule plus impulsif que quiconque. Enfin, notons l'interprétation convaincante de Lorraine Bracco, dans le rôle d'une épouse d'origine juive dont la santé mentale se désagrège suite aux infidélités de son mari. Brillamment dirigés, ces acteurs ont l'occasion de donner le meilleur d'eux-mêmes et le résultat s'en ressent; loin des portraits stéréotypés de Scarface et du Parrain, Henry Hill, Jimmy Conway, Tommy DeVito et Karen Hill parviennent à afficher des sentiments et des attitudes prodigieusement crédibles, qui forcent l'admiration.

Les qualités intrinsèques de ces Affranchis ne s'arrêtent pourtant pas là: en génie de la mise en scène, Scorsese multiplie ici les plans-séquences étourdissants et novateurs, à filer la chair de poule à n'importe quel cinéphile attentif aux merveilles techniques du septième art. Doit par ailleurs pour beaucoup à l'ampleur visuelle du film sa magnifique photographie, toujours aussi moderne actuellement. Nul doute que cette virtuosité artistique – toute scorsesienne si elle en est – joue un rôle considérable dans le respect et la reconnaissance suscités par l'œuvre, sans parler bien évidemment de son interprétation au cordeau. Néanmoins, en dépit de toutes les éloges qu'il mérite, Les Affranchis nous laisse avec un petit goût âpre dans la bouche: jamais émouvant, dépourvu de scènes spectaculaires, il véhicule une sensation d'amertume constante et s'amuse à nous balancer des éclats de violence crue et sanglante aussi rares qu'impromptus et choquants. Tarantino se sera indéniablement inspiré de ces partis pris dans ses œuvres: les scènes d'action et les fusillades auxquelles l'on s'attend se voient écrasées par de longues plages de dialogues – dont il faut pourtant mesurer la saveur et la nécessité –, et les subites explosions de brutalité, à la limite du gore, arrivent généralement au moment où l'on le subodorait le moins. Cela dit, si Tarantino joue sur le fun et le triomphe du n'importe quoi référentiel, Scorsese opte de son côté, et avec une résolution ferme, pour une esthétique du réalisme, qui nous éclate d'ailleurs méchamment à la figure durant les vingt dernières minutes des Affranchis, figurant parmi les plus belles illustrations cinématographiques de la chute d'un gangster. Et pendant tout ce temps-là, le réalisateur en profite pour redonner un coup de jeune à une multitude de tubes ringards des années 50-60 en les exploitant à n'importe quelle occasion, ce qui, avouons-le, confère sans doute un peu de chaleur à un environnement aussi glacial.

Remarquable fresque mafieuse, évocation morose de la vie bourgeoise et banlieusarde américaine, prodige de réalisation et d'interprétation, Les Affranchis demeure l'une des œuvres les plus réputées de Scorsese, doublé d'une référence absolue dans le vaste cercle du mob movie. En prenant le contre-pied total d'autres classiques du genre tels qu'Il était une fois en Amérique, Scarface ou Le Parrain, qui imbibaient leur récit de lyrisme et d'émotion, ce film reflète un certain cinéma, le cinéma de Scorsese, décidément à part entière. Essentiel.

"Goodfellas", c'est le titre de la VO ? (ça veut dire quoi en français ?).

Encore un grand Scorcese, qui encore une fois nous décrit l'univers du crime et de la Mafia, c'est à se demander si Scorcese n'est pas lui-même un mafioso. Içi ce n'est pas l'histoire d'une famille que l'on évoque, mais celle d'un individu qui refuse de vivre la médiocre vie de tout un chacun, et pour cela n'hésite pas à s'affranchir (d'ou le titre) de toutes les lois. J'ai lu une critique négative à prpos de se film, comme étant l'identique de "casino", rien n'est plus faux, le seul point commun de ces 2 films est le personnage de Niki Santoro, pardon ! je voulais dire le démoniaque Joey Pesci qui joue le même ,personnage que dans "casino", avec un coté assez cocasse (le coup du cadavre dans la bagnole).