La Ligne verte

Poursuivant dans la lignée des «Évadés», adapté du même Stephen King, Frank Darabont signe un film-plaidoyer d'une rare intensité dramatique. Servi par le charismatique duo Tom Hanks-Michael Clarke Duncan, ce conte fantastique où la magie le dispute à l'émotion captive sans relâche trois heures durant. Certaines scènes peuvent heurter.

Clin D'œil :
« La ligne verte » est l’adaptation de la série de romans éponymes de Stephen King, et marque les retrouvailles de Tom Hanks et de Gary Sinise après avoir tourné ensemble dans Apollo 13 (1995) et Forrest Gump (1994). Par ailleurs c’est la 2ème fois que Sinise incarne un personnage issu des romans de Stephen King, après le Fléau en 1994.

Ce film adapté d'un roman de Stephen King est une vraie réussite. Réalisation somptueuse de Frank Darabont, casting royal (Tom Hanks bien sûr mais aussi des seconds rôles savoureux tels que David Morse, le regretté Michael Clarke Duncan ou Sam Rockwell) et émotions sont les ingrédients de ce bouleversant plaidoyer pour la peine de mort. Malgré un méchant un peu trop caricatural et quelques longueurs, "La Ligne Verte" est un classique à voir et à revoir.

Stephen King, grand maître de l'horreur littéraire est un auteur très prolifique. En effet, il a sorti un nombre ahurissant de livres et surtout, la plupart d'entre eux sont des best-sellers approuvés. Bien entendu, business is business et un très grand nombre de ses livres se sont vus adaptés en film. D'ailleurs, la plupart sont assez réussis comme the mist ou encore les évadés. Par contre, certains peuvent décevoir comme les Langoliers ou encore les tommyknockers. Alors qu'en est-il avec cette ligne verte, roman feuilleton en 6 tomes traitant de la peine de mort et mêlant habilement fantastique et drame? Le film est-il aussi bon que le livre? La force émotive du bouquin est-elle préservée sous ce format?

Le scénario est d'une richesse incroyable. Il aborde plusieurs thèmes forts comme la peine de mort, la rédemption, le questionnement sur soi ou encore la justice. Ici, nous allons suivre les aventures d'un gardien de prison (Tom Hanks) et d'un prisonnier nommé John Cafey (Michael Clarke Duncan) qui est doté de pouvoirs surnaturels. Ce dernier est accusé d'avoir violer et tuer deux petites filles et il est donc condamné à mort. Bien entendu, Tom Hanks va se douter de quelque chose et quand le prisonnier le guérit d'une cystite en le touchant et en recrachant une espèce de cendres, il doute de son accusation. Il s'agit là d'un scénario fort, qui inclut une complicité interdite entre un gardien de prison et un condamné à mort mais qui mêle habilement aussi les rapports de force avec l'arrivée du pistonné de service et qui est juste insupportable ou encore sur la folie des hommes avec le génial Sam Rockwell. Le tout est mixé dans une histoire brillante qui ne perdra jamais le spectateur. Tout semble cohérent, fluide et c'est une chose très importante dans ce genre de métrage.

Les acteurs sont relativement fabuleux. Tom Hanks signe l'un de ses meilleurs rôles, tout en finesse, mêlant conjointement tristesse, joie, questionnement, étonnement et frustration. Bien entendu, la prestation de Michael Clarke Duncan est magistrale aussi. Il faut qu'il en impose le bonhomme, une carrure de bodybuilder, mais il réussi à se rendre doux comme un agneau et on le prend en pitié. Il arrive à nous faire sortir les larmes sur nombre de phrases et de réactions. Notre lot de méchants est aussi très réussi. Sam Rockwell interprète un taré jouissif mais incarne le mal pur et en cela il excelle. On ressent une profonde envie d jouer ce salaud et il y arrive de manière sublime. Un vrai connard que l'on veut voir crever. Quant au nouveau garde pistonné, il demeure insoutenable et tient bien son rôle de crapule. Un casting fort et au point.

Bien entendu, le film est tendu comme un string, et on ne peut décrocher les yeux devant tant de maestria. Frank Darabont joue avec nos nerfs et nos émotions et pond un film où chaque plan sont travaillés, chaque phrase sont décortiquées, chaque séquence comporte leur lot d'émotions et de plans cultes. Le film est en quelque sorte un tollé contre la peine de mort, car on peut voir au travers du scénario une véritable haine de ce système injuste et bien souvent utilisé à mauvais escient. De ce fait, plutôt que de montrer sa haine de façon violente et irraisonnée, Darabont choisi de prendre le problème via les émotions et la tristesse, notamment à cause d'une erreur en électrocutant des tueurs plutôt dociles ou handicapés mentaux ou encore en montrant une erreur flagrante. On pleure souvent, mais ce sont des pleurs qui font du bien et qui rende le film beaucoup plus humain.

Au final, on peut dire que la ligne verte est une ½uvre majeure du cinéma moderne, car il comporte quelques séquences fortes et cultes mais surtout le scénario se veut intelligent et fin, chose rare dans le cinéma actuel. Les acteurs sont sublimes et la réalisation est impeccable. Je conseille ce film qui est à mes yeux l'un des meilleurs films de genre et surement la meilleur adaptation d'un roman de Stephen King.

Une énorme adaptation du roman de stephen king plus que réussie; un vrai petit bijou du cinéma porté par frank darabont.un casting de luxe tom hanks, david morse, michael clarke duncan, pour une histoire des plus originales et des plus émouvantes. ce n'est chose facile de porter à l'écran un roman de stephen king, mais cette ligne verte est tout simplement une merveille, pourtant un film de 3heures, mais qu'on ne voit absolument pas passer tant l'histoire est passionnante de bout en bout et les acteurs vraiment attachants.

... cinématographique tirée des romans de Stephen King. C'est aussi mon film culte. Un grand classique et un vrai chef-d'oeuvre. J'ai du le voir une dizaine de fois et je ne m'en lasse pas, la petite larme est toujours au rendez-vous.